杨炳湘信守的绘画理念主要是这样几点：“有意境自成高格，堪称佳构。无意境如同地理志、导游图”、“情深然后境深，情真方能感人”、“风格不能风格化，不能模式化”、“因境变法，移情入画”、“笔墨有轻有重，有缓有急，有疏有密，有浓有淡，构成阴阳虚实的强弱节奏，整个画面方能生发出一种韵律感、运动感和节奏感。”（以上见杨炳湘《中国画的笔与墨》、《也谈山水画的意境》等）

杨炳湘的艺术道路主要是传统的延续，但自有不断求变、求新的拓展，……重“无我之境”与“有我之境”的呈现，故品格自高。《春江月》……使人想起张若虚《春江花月夜》中的诗句：“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见”；《晨风》……妙在动静呼应，大有魏晋以来部分文人墨客萧散淡泊的意趣，也给人温馨感。温馨是一种观察的结果，一种内心的体验。历史的温馨往往积淀着久远的一种情怀，没有火急火燎的躁动感，杨炳湘做到了！

如果在画作中能把心情的热度轻描淡写或浓墨重彩地表现出来，是一件不容易的事，因为过于凝练则难达意，过于渲染则易繁复。杨炳湘的本事在于笔下一山一川、一树一石总关情。

杨炳湘心手一致，画出逸趣，不露痕迹，借王微《叙画》中的话来说，即“望秋云，神飞扬；临春风，思浩荡！”

《游云》、《晓色》、《细雨》、《寒江雪》等用心构思与皴染，制造出无声与有声、静谧与游动的艺术效果，尤其《游云》、《晓色》显示出作者把握自然的个性和能力，给人用笔厚重、潇洒的感觉，可以想见作者创作时的激情，大有行走天地间那种豁然开朗的气势。

杨炳湘以上画作的四个特点，都为突出意境的深度服务，追求笔力收放、着墨干湿、场景动静、意象虚实、风格刚柔的互补表现，既有淡雅清新的，也有气势壮美的，还有兼顾两者的，多给人心旷神怡、摇曳多姿的韵味，表现出静默的哲学和律动的元素，符合我评判好作品的标准——“舒服”。

司马烈人博士(全文发表于2014年2月17日《文艺报》)

1989年7月，杨炳湘女士在大陆中国美术馆举办个人画展，《美术》、《人民日报》(海外版)、《文艺报》、《光明日报》、《北京青年报》、《北京晚报》、《真善美》等报刊纷纷发表了画家和美术评论家的文章，给予热情的肯定。

……杨炳湘的画，使我首先感到的是意境清新，不落陈套，有她自己独具特色的艺术天地和情感氛围；作品或苍松数株，或飞瀑一挂，或枯树临风，或独舟泊岸，或一抹流云，或几点寒鸦，……这一幅幅画仿佛是一首首吟咏大自然的抒情诗，作者以其女性特有的敏感和细致入微的观察力，把自己对家乡山川风貌积蓄起来的全部情感，一一倾吐了出来，拨动着观赏者的心弦，令人心旷神怡。

炳湘的山水画总的感觉是宁静、淡远、含蓄、秀逸，细微中亦不泛雄浑之气。言简意赅，格调高雅，十分注重诗意的追求。

前人论画说：“山水之难，莫难于意境，笔墨非不苍古，气韵非不浑穆，章法非不绵密，一落窠臼，便是凡手……故善画者，不须崇山峻岭，茂林修竹，即一树一石，一丘一壑，落想不同，下笔自异。”炳湘正是这样一位善画者。

炳湘在笔墨上的追求，是为了充分表达不同的意境。这方面她也写过一篇文章：《也谈山水画的意境》，发表于1987年第7期《美术家通讯》。她说：“人有不同，景有不同，感受也不同。要抓住哪怕是些许差异，因境变法，探求相应的表现手段。如果不同题材均以一法炮制，必定面目雷同，难以表现多样奇特的意境。”她还说：“意境乃物我交融之境界，对于山水画尤为重要。有意境自成高格，堪称佳构，无意境如同地理志、导游图，无艺术可言。意境是画家个人风格、聪明才智、艺术追求的集中显现，其中有画家深远的思考，真挚的情感，独特的艺术处理……透过画面，可以看出画家的品格、学养、艺术气质、审美情趣等。”

炳湘的理论文章和创作实践是紧密联系的。画家唯有掌握了理论、才能和画匠区别开来。我想，这也是炳湘的画取得成功的又一原因吧。

吴  休(原北京画院副院长) ( 全文发表于1997年9月1日《世界日报》)

杨炳湘,用笔爽利遒劲，又含蓄灵秀，纯以墨色气势的润泽、醒目而动人遐思。她笔下的山水，看似随意挥洒，实则功深气足，情景相生，时出新意，画风朴实，构图简洁，笔墨劲健，清逸典雅，章法饱满，明快丰润，平稳中寓奇崛，文静中见恣肆。尤刃之于利，投身于艺术的忘我境界，实属难得！

沈鹏 （中国书法家协会顾问）2017年。(点评曽在2017年出版的《中国艺术品市场白皮书年度人物·杨炳湘》一书中发表)

……人说不外露的人往往内秀，用来形容杨炳湘的确恰如其分。以画为伴，她把自己的灵秀尽情地表现在作品中。画家通过阴晴雨雾、日升月落等等多变的自然物象,寄情于山川野景、田园风光,并以简朴、严谨和品格高雅的画风献给爱美的人们。

从喧哗的闹市来到她的画前,那一件件呈现着生机、美好、宽容和田园牧歌的自然风貌的画面，给人心灵以平和的抚慰。尤其那纯净、爽目的悠长意境和诗情，即令是浮躁的情绪也会平静下来。这一效果,是通过清秀、平淡、率直、朴实而脱俗的墨彩和形式表达出来的。当我了解了她多年来不事虚名近利的经历后，更感到绘画艺术是一种寂寞且辛苦的事，绝非张张扬扬而能获得成功的。她的作品所以不躁、脱俗,盖出于此。

刘建伟(原北京晚报记者) (全文发表于1989年10月14日《北京晚报》)

……炳湘生在蜀水这块宝地，所以她的画那么滋润应是得益于她的血缘、出生和环境。我以为这些对一个画家有根本的影响。象我这样从小生活在东北的人绝对画不出杨炳湘这样的清润缥缈的山水画来。

杨炳湘是个不太爱说话的人,她的秀气都跑到她的画里去了。……杨炳湘的画清秀、淡雅无俗气，她喜欢表现苍苍茫茫的景色，善把天地融于一个空间，把有限的景物推演成无限的遐想。炳湘的画有仙气，何谓仙，民间有句话：“妙道自然乃是仙。”我以为她的画自然而没有急功近利的色彩,从笔墨到意境都是淡淡地生成……旁人不以会心处她却会心。这可能是不易达到的境地吧!

方振宁(旅日画家)     (全文发表于1989年9月21日《光明日报》)